不再是荧屏银幕上的浮光掠影，更不是梦中的虚幻依稀，到达之前，我做的纸面功课，此刻一一化为实景，地上山石、树木，天上阳光、云彩，与我亲近，一切都那么真实。开凿于一千五百多年前北魏的云冈石窟，石雕造像或庄严肃穆，或慈祥娴雅，超凡脱俗。漫步其间，既是阅读一卷历史宏著，又是欣赏万千艺术瑰宝。

“昙曜五窟”规模宏大，雕饰奇伟，艺术形象丰富精美，令人叹为观止。结跏趺坐的露天大佛、身着袒右袈裟佛像，都是云冈早期雕像的代表作，我瞻仰观赏，想象着昙曜当年的披荆斩棘、开山劈岩，崇敬之情油然而生。

第18窟北壁主尊佛像所穿着的袒右式千佛袈裟，引起了我惊叹。袈裟轻薄贴体，衣纹流畅劲健，尤其是衣面雕刻的小佛像，一尊尊排列，或婉转蜿蜒，或横竖有序，堪称鬼斧神工。

千佛袈裟诱发了我对云冈石窟造像服饰的尤其关注，供养天人的、飞天的、弟子的、金刚力士的、比丘的，以及其他天神俗人的，精彩纷呈，如百花齐放，令人目不暇接。这些服饰体现了云冈石窟文化艺术体系多元性的丰富多彩，说云冈石窟是艺术宝库，仅在服饰一个方面就当之无愧。徜徉之间，我忽发奇想：当代的中外时装大师什么时候能吸收这样的历史文化精粹，并将它融合在自己的作品中？

天下还真有人和我想法一样，那是一位叫“山上人”的印恒法师。2020年5月，服装设计师小杨请我去她的“荷木”嘉定总部，介绍我与印恒法师相识。印恒法师听我讲翻山越岭寻茶，我听印恒法师讲世界各国寻佛像，苦寻，修行，两人一见如故，相见恨晚。

那天下午，印恒法师为我们讲云冈北魏佛像。我大致了解云冈石窟造像服饰的分类，比如袈裟可分为衣袒右式、通肩式、褒衣博带式等等。

之后，荷木与云冈结缘。如果说，印恒在某个角度上是个牵线搭桥的人物，那么小杨和她的团队则是与云冈石窟对话的主体。云冈石窟代表着历史的一方，古典的一方；小杨则代表着当代的一方，时尚的一方。都说隔山喊话累，小杨和云冈石窟不仅隔着从上海到山西大同的千山万水，还隔着迢迢一千五百年的久远历史。

2020年冬天，受云冈研究院邀请，小杨带队前往云冈石窟采风。虽然只有3天，但她似乎在历史长河里游历了千年。那惊鸿一瞥让她魂牵梦萦，那份感动久久无法释怀。“何不把这千年石窟艺术，用当代的服装设计语言去表达？让云冈的艺术通过T台行走，被更多世人所知。”她为这个念想心潮澎湃。这1500多年厚重的历史应该如何表达，跃跃欲试的同时，她内心又战战兢兢。

小杨年幼时常随父亲看历史文化古迹，当时虽然不是很懂，但在她内心深处埋下了种子，长大学成及游历世界后，她追根溯源，回归初心——把对中国文化的理解和所见所悟所学，通过服装语言表达出来。2010年，她创立荷木品牌，通过设计和全方位的视觉叙事，将中国传统文化的精神内涵深深融入品牌。

小杨被云冈石窟研究院聘为艺术顾问，之后她无数次地来往上海和山西大同武州山麓，一个个洞窟的仔细观摩，一尊尊造像的细致研究，与千年之前的艺术瑰宝倾心交流，从中获取艺术灵感。她深入云冈，与云冈研究院的专家反复切磋、探讨，用时数月，设计出蕴含云冈元素的服饰500余种，对云冈的千年文化进行了全新诠释。

2021年4月上海时装周，荷木演绎的“梦回云冈”华丽大秀闪亮登场，我和座无虚席的现场观众目睹了行走的云冈，过瘾地体验了一场史诗般的时空穿越。

追光灯下，飘逸的服饰柔化了千年风蚀的石窟崖壁。藻井图案、忍冬莲珠等纹样，因为出现在大秀舞台上，显得更加飘逸灵动。我还看到背光火焰纹、瑞兽飞禽纹，以及飞天等形象。第18窟大佛造像袈裟上的千佛图案更让我兴奋，模特的每一个走步都是历史与时尚、传承与创新之间的撞击与交融。我仿佛又面对着千佛袈裟的岩壁，感受一种磅礴的力量。

“梦回云冈”的时装大秀圆满结束后，我择日去了荷木总部。云冈石窟崖壁、藻井、忍冬莲珠等纹样和第18窟崖壁的千佛造像，因这些服饰，离我那么近，它们像一幅幅画面展开呈现，我仿佛置身于千年前的泱泱北魏，感受着苍凉与繁华，激昂与悲壮。

那天恰逢印恒法师也在，我细细抚摸细软的绸缎面料，那种柔美感觉与在云冈面对的坚硬截然不同，这一刻我明白有一种强硬是可以被软化的，历史的精华因为服饰这个载体是可以与我们肌肤相亲的。印恒法师满面笑容为我试衣，面对镜子里的自己，细看服装纹饰，恍惚间我又回到云冈，与那里的天地山石融合了。